sábado, 4 de enero de 2014

Primera Semana 9-13 Septiembre

Esta primera semana de clases la dedicamos al cine: su historia, sus elementos más importantes, sus posibles usos didácticos… en la página Sugerenciasdidácticas para trabajar con el lenguaje cinematográfico  podemos encontrar actividades para ello.

A continuación se encuentra la información que recogí a lo largo de la semana.


HISTORIA DEL CINE

Existe una teoría que defiende que al mirar un objeto un rato sin parpadear y luego cambiar la mirada, nos llevamos la imagen que estábamos viendo, gracias a esto percibimos la sensación de movimiento. Esta teoría es denominada “Teoría de la persistencia retiniana”. Gracias a esta capacidad que tenemos de retener imágenes existe el cine.
La historia del cine la podemos encontrar en El cine antes del cine. Otro de los aspectos relacionados con el cine en el que nos centramos fueron las relaciones y diferencias entre pintura y fotografía. Antes de Muybridge (1830-1904), la fotografía era empleada en la cultura y no en el ocio, ya que desde el Renacimiento lo importante había sido el realismo. A partir de esta época, se empezó a prestar más atención a las diferencias entre cuadros y fotografías. Los cuadros estaban pensados, contenían una simbología más o menos visible, contaban historias completas, estaban encuadrados en un contexto determinado… y las fotografías mostraban un momento, no eran precisas, ni la historia era completa, siempre faltaba algo porque no cabía todo. En definitiva se empezó a usar la fotografía para aspectos en los que se buscaba la objetividad y los cuadros se dejaron para narraciones de historias. Esto fue un paso para la introducción del cine.


CONCEPTOS IMPORTANTES

Persistencia retiniana: percibimos la sensación de movimiento. Al mirar un objeto un rato sin parpadear y luego cambiar la mirada, nos llevamos la imagen que estábamos viendo, esto es porque lo que vemos son como fotocopias. Debido a esta propiedad existe el cine. 

Diferencia entre cuadro y fotografía
-          Cuadro: pensados, simbología, encuadrados, cuentan una historia. Subjetivos.
-        Fotografía: un momento, no es preciso, no hay historia completa, siempre falta algo porque no cabe todo. Objetivos.

Multimedia: Mezcla de oído y vista. (Usar los recursos de los diferentes sentidos en conjunto)
-          Lo que más olvida el hombre es lo que ve 85%
-          De lo que oímos olvidamos un 35%
-          Si mezclamos vista y oído recordamos un 75%

Story board: Es un guión en imágenes (Alex de la Iglesiaà Matrix) imágenes/audio/cámara/etc.


TIEMPO

En el cine existen diferentes formas de medir el tiempo: real, fílmico, distensión, condensación… En la página El tiempo cinematográfico encontramos información acerca de los diferentes tiempos.
FLASHBACK: Los chicos del coro http://www.youtube.com/watch?v=FNxSEa7jxXU (4:30)
FLASHFOWARD: Destino final I http://www.youtube.com/watch?v=ZoE4xwGZ4qQ (4:20)


COLOR

El color tiene una gran importancia, nos puede trasladar a una época determinada, transmitir diferentes estados de ánimo, relacionar cierto color con un personaje determinado… En la página de El color y la luz en el cine podemos obtener mucha información acerca de este tema para profundizar en su importancia.


LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO

Respecto al lenguaje empleado podemos encontrar información en Principios básicos del LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO. Pero a continuación hay un breve resumen.

MOVIMIENTOS DE CÁMARA
  • Panorámica: La cámara está fija, solo gira sobre su propio eje
    • Panorámica horizontal
    • Panorámica vertical
    • Barrido
    • Panorámica oblicua
    • Panorámica circular
  • Travelling: La cámara está en movimiento, acompaña al personaje.
    • Travelling circular
    • Travelling divergente
  • Grúa: La cámara tiene capacidad de elevarse.

PLANOS O ENCUADRES
  • Gran plano general: Vemos un paisaje o a los personajes a lo lejos.
  • Plano general o plano entero/de conjunto: Los personajes se ven enteros.
  • Plano americano: Vemos al personaje de las rodillas para arriba.
  • Plano medio: Vemos al personaje de la cintura para arriba.
  • Primer plano: Vemos al personaje del pecho para arriba.
  • Primerísimo primer plano: Vemos la cabeza del personaje.
  • Plano de detalle: Se utiliza para resaltar algún detalle importante

ÁNGULOS
  • Horizontal: Nivel suelo. Los elementos que aparecen están en condición de igualdad.
  • Picado: Ver todo desde arriba, el espectador es más poderoso.
  • Contrapicado: Ves todo desde abajo, el espectador se siente intimidado o pequeño.
  • Aberrante o nadir: son imágenes irreales, por ejemplo que el suelo es de cristal y se grabe desde abajo o que veamos a través de los ojos de un muñeco.

A lo largo de esta semana también se nos pidieron tres tareas que tuvimos que entregar posteriormente:


En estos enlaces se encuentran la ficha de la asignatura y el blog de aula.

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